Výstavy, ktoré by ste v Benátkach nemali vynechať

Benátky, mesto presýtené históriou a tajomstvom, sa znovu dostávajú do popredia svetovej umeleckej scény vďaka 60. ročníku medzinárodnej výstavy umenia La Biennale Arte, tentoraz s podtitulom „Stranieri Ovunque“ (Cudzinci všade). Navštíviť ju môžete aj vy.

Tohtoročné bienále, ktorého kurátorom je Adriano Pedrosa, presahuje rámec obyčajnej umeleckej výstavy. Je hlbokým pojednávaním o kultúrnej výmene, ekologickej udržateľnosti a previazanosti globálnej identity.

Od 20. apríla sa Benátky vďaka výstave zmenili na paletu multikultúrneho dialógu. Predstavujú diela, ktoré provokujú, inšpirujú a stmeľujú. Bienále môžete navštíviť až do 24. novembra.

Nazrite do ôsmich pavilónov a výstav, ktoré v tohtoročnom programe najviac vynikajú.

Nemecký pavilón v Giardini

Výstava „Thresholds“ (Prahy) v Nemeckom pavilóne, ktorú zostavila kurátorka Çağla Ilk, reaguje na nejasné zóny oddeľujúce národy, kultúry a historické epochy. Umelci Yael Bartana a Ersan Mondtag tento rok stoja na čele podnetnej expozície, ktorá sleduje koncept spolupatričnosti prostredníctvom zmiešaných médií vrátane miestne špecifických inštalácií a audiovizuálnych diel.

Expozícia sa rozpína až k La Certosa a umožňuje návštevníkom fyzicky prekročiť vody, čím odráža metaforické hranice umeleckých diel a obohacuje tak dialóg o migrácii a interakcii odlišných kultúr.

Francúzsky pavilón v Giardini

Julien Creuzet, podporovaný fondom Chanel Culture Fund, predstavuje komplexnú zvukovú a vizuálnu púť, ktorá čerpá z jeho karibských koreňov. Výstava kombinuje digitálne médiá, zvukové inštalácie a poetické koláže, a tak tvorí sugestívny naratív naprieč kontinentmi a históriou.

Creuzetova tvorba často obsahuje prvky odkazujúce na zaoceánske plavby a kultúrny synkretizmus. Tie ilustrujú prepojenosť globálnych diaspór a pretrvávajúcej ozveny koloniálnej histórie v súčasných kultúrnych prejavoch.

Dánsky pavilón v Giardini

Inuuteq Storch premenil Dánsky pavilón výstavou „Rise of the Sunken Sun“ (Vzostup potopeného slnka), podmanivou fotografickou esejou o súčasnom živote v Grónsku previazanou s historickými obrazmi.

Storchovo dielo vtiahne návštevníkov do každodennej reality a drsnej, no malebnej krajiny Grónska. Zvuková kulisa výstavy, ktorá obsahuje ambientné arktické zvuky, dotvára vizuálny príbeh a sprostredkováva multisenzorickú úvahu o grónskej identite, húževnatosti a dopade environmentálnych i kultúrnych zmien na domorodé komunity.

Senegalský pavilón v Arsenale

V Senegalskom pavilóne sa pri premiére predstavia umelecké diela Alioune Diagneho s názvom „Bokk“ (Hranice). Diagne vo svojich obrazoch využíva pestrú paletu a roztrieštené kompozície pripomínajúce skladačku, ktorými reflektuje témy komunity, každodenného života a spoločenských problémov v Senegale.

Ústredný prvok, tradičné kanoe zdobené senegalskými textíliami, symbolizuje migračné púte a tiež vzájomne prepletené ľudské osudy. Slúži ako hĺbavý komentár o jednote a zdieľaných príbehoch, ktoré utvárajú ľudskú existenciu.

Rumunský pavilón v Giardini

Foto: La Biennale Arte, Rumunský pavilón

V Rumunskom pavilóne prezentuje Șerban Savu výstavu „What Work Is“ (Čo je práca), kde sa prostredníctvom série hlboko ľudských obrazov zamýšľa nad dichotómiou práce a voľného času. Savu zachytáva pokojné okamihy každodenného života a často zobrazuje jednotlivcov v rozjímavých pozíciách pred kulisou, ktorá odkazuje na narušenie ich rutiny.

Jeho diela, zasadené do premenlivej ekonomickej reality Rumunska, nabádajú divákov k zamysleniu nad konkrétnymi osobnými dopadmi spoločenských zmien a všeobecnou potrebou hľadať rovnováhu medzi prácou a odpočinkom.

Čínsky pavilón v Arsenale

Foto: Ministerstvo kultúry a turizmu, Čína

Čínsky pavilón predstavuje tematickú výstavu „Atlas: Harmony in Diversity“ (Atlas: Harmónia v rozmanitosti), ktorá elegantne pláva kontinuitou medzi starobylými čínskymi umeleckými tradíciami a súčasnými výtvarníckymi prejavmi.

Expozícia je rozdelená na segmenty „Collect“ (Zbierať) a „Translate“ (Prekladať) a zahŕňa digitálny archív historických umeleckých diel spolu s novodobými výtvormi, ktoré sa týmito artefaktmi inšpirujú. Toto prelínanie rozvíja dialóg, ktorý nielenže preklenuje veky, ale tiež zdôrazňuje univerzálne témy harmónie a kultúrnej kontinuity.

Pavilón Spojených štátov v Giardini

Pestrofarebná výstava Jeffreyho Gibsona v Pavilóne Spojených štátov oslavuje rozmanitosť domorodých a multikultúrnych vplyvov prostredníctvom tradičných remesiel, ako je korálkovanie a spracovanie textilu, v kombinácii s modernými umeleckými prvkami.

Gibsonove inštalácie a výtvarné diela vytvárajú dynamický naratívny priestor, ktorý opätovne skúma a oslavuje komplexnosť amerických identít, zároveň zdôrazňuje bohaté, no často nedostatočne zastúpené príbehy domorodých a menšinových komunít v rámci širšieho amerického dialógu.

Medzinárodná výstava Adriana Pedrosa

Kurátor Adriano Pedrosa pripravil ústrednú výstavu tohtoročného Biennale „Stranieri Ovunque“, ktorá predstavuje diela 331 umelcov zamerané na témy migrácie a identity. Neprehliadnuteľná je gigantická nástenná maľba na fasáde centrálneho pavilónu bienále v Giardini, ktorú vyzdobila skupina domorodých amazonských umelcov „Movement dos Artists Uni Kuin“.

Výstava kladie dôraz na textílie a rodinné dedičstvo, čím podnecuje diskusiu o zdieľaných a odlišných skúsenostiach, ktoré definujú ľudstvo. Prostredníctvom tohto globálneho plátna Pedrosa nabáda návštevníkov, aby cudzinu nevnímali ako vzdialenú alebo inú, ale ako neoddeliteľnú súčasť kolektívneho ľudského príbehu.

Článok vyšiel na Forbes.com. Autorkou je prispievateľka Nel-Olivia Waga.

Vyhľadávanie…

Nenašli sa žiadne výsledky, skúste použiť iné kľúčové slovo!

Alebo skúste preskúmať témy

11/2024 – Na ťahu

Tip na výlet: Osem pavilónov a výstavy, ktoré by ste v Benátkach nemali vynechať